Sauda se lanza con todo su “Sueño y Azar”

Es el primer disco de la banda marplatense en este nueva etapa tras años como “Los Chakras”. Entrevista de Luis Schlossberg para diario Puntal

“Sueño y Azar” es el título del nuevo disco de la banda marplatense “Sauda”, agrupación que tiene varios años en los escenarios, pero que recientemente ha pasado por una especial transformación que no sólo de dio su nuevo nombre, sino que dio a luz este disco que reúne géneros folklóricos americanos con un tinte especial de rock y pop, en una producción que combina grandes voces con una cálida musicalidad.

“Sauda” está integrada por Juan Pablo Sabater, Roli Ullúa, Gustavo Danni y Guillermo Sabater. Juntos vienen recorriendo un largo camino de crecimiento a nivel nacional y presentándose en los principales festivales folklóricos y fiestas populares. A ellos los acompañan para este nuevo disco Martin Crivello en flautas, en guitarras Marcelo Predacino, Maxi Castillo en bajo y Samuel Flores en batería. La producción del disco estuvo a cargo de Marcelo Predacino (director musical de Abel Pintos) y Juan Pablo Sabater.

Ullúa señala que la banda tiene casi 11 años, “empezamos con los chicos en 2009 con el nombre ‘Los Chakras’, y hace un poco más de un año decidimos cambiar a ‘Sauda´, que vino de la mano con un cambio en nuestra música, a partir de todo el proceso que tuvimos con la banda desde lo musical y lo personal, el hecho de poder encontrar una vía musical en la que estamos cómodos”, indica el músico y señala sobre este nuevo disco: “Tiene 12 canciones propias y podemos decir que encontramos un sonido que nos pertenece y nos identifica mucho. A raíz de esto es que empezamos con ese cambio”.

- Este disco está marcado por el folklore y los ritmos latinoamericanos, ¿cómo lo definen ustedes?

- Estamos muy contentos por cómo suena el disco, por la sonoridad que se encuentra en las canciones, que es muy nuestra. Es una música popular, pero a la vez tiene raíces muy marcadas del rock, el pop, que nos gustan mucho, la balada, la música de los ’80, todo salió a la vista a la hora de componer, y nos hemos permitido hacer cosas que nos gustan. Estamos muy contentos con el abanico de color musical que tiene el disco: cuenta con huaynos, chacareras, un toque de ritmos alegres.

Ullúa se refiere a la posibilidad de trabajar sobre estilos que no son necesariamente de Argentina pero que se comparten en toda América: “No son de nuestra tierra, pero si nos analizamos culturalmente nuestra música llegó de afuera, mucho europeo o de la raza negra, y ha ido bajando por América, y va mutando como lo hace día a día”, indicó, y consideró que es bueno “adaptarse a los nuevos ritmos, algo que hacemos y que nos gustan, es algo mágico, no nos mentimos en ese sentido, las cosas que se fusionan con la música popular”. Recordó que en sus orígenes se cuestionaba la fusión del folklore con lo eléctrico en Los Nocheros, por ejemplo, pero después “la gente se fue acostumbrando y se aceptó, que es lo que pasa hoy con todos los géneros”.

- Estos cambios, ¿ha permitido un acercamiento a la música folklórica de quienes quizás no la acompañaban?

- Es un poco nuestra búsqueda. En nuestras reuniones siempre hablamos de permitirnos hacer lo que nos gusta, y entender que nos gusta mucho el folklore, pero no nacimos en el monte ni andamos a caballo, no tenemos que mentirnos, y es algo que debemos entender.

- ¿Cómo se mantuvieron en este año tan particular con la pandemia y la cuarentena?

- Más allá de este contexto que no vemos la hora que pase, no nos podemos quejar por nuestro trabajo, le seguimos metiendo la misma pasión a este proyecto. A pesar de lo difícil de la situación, nos ayudó el hecho de ser muy compañeros para seguir adelante. Tuvimos que aprovechar la situación de algún modo, porque si te quedas con la cabeza gacha sin hacer nada, no es beneficioso. Es algo que se aplica a todo, es difícil quedarse en la casa, pero lo importante es rehacerse y encontrarse uno a diario, de la manera que se pueda. En este caso, nosotros aprovechamos a darle más movimiento a las canciones, hacer prensa, componer, pensar en qué haríamos cuando pase esto.

Los integrantes de Sauda se conocieron en Mar del Plata, pero vienen de distintas ciudades de Buenos Aires y Santa Fe. El contexto actual de la pandemia, por las medidas de aislamiento social, les dificultó la posibilidad de mantener los ensayos e incluso de presentarse de manera online, sin embargo, esto no los limitó para seguir produciendo y han lanzado en las redes una versión de la canción “Ni tiempo, ni distancia”, que realizaron junto al músico Nahuel Pennisi cada uno desde su hogar.

- ¿Cómo es el vínculo que tienen con Pennisi?

- Con él compartimos muchas reuniones y es muy buena la relación, él es un músico de otro planeta, su calidad musical es tremenda.

"Este es nuestro primer disco profesional, y vivir todas las cosas que pasamos en estos últimos años, más allá de la pandemia, me infla el pecho de una manera que no se imaginan, te dan ganas de seguir adelante. Es un aprendizaje constante, no es que grabamos el disco, fuimos a la tele y ya está, si en este mundo te la creíste, perdés", cierra Ullúa.

El disco de la banda, “Sueño y Azar” ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales, con canciones como: “Sólo te vi bailar”, “Ni tiempo, ni distancia”, “Cerca de mí”, y “Llevate mi canción”, entre otras. Para conocer más al grupo se los puede buscar en Facebook como SAUDAGRUPO, e Instagram como @saudaoficial.